大家好，我是小编，今天我要和大家分享一下关于边塞诗派名词解释的问题。为了让大家更容易理解，我将这个问题进行了归纳整理，现在就一起来看看吧。
1.边塞诗的影响
2.出塞王昌龄翻译及赏析是什么？
3.中国古代诗歌主要有什么流派？比如山水派，田园派.......最好有代表人物，表达方式（直接，间接...)
4.古代文学名词解释
5.古代文学 名词解释
6.岑参的诗歌创作风格
边塞诗的影响
何谓边塞诗：以边疆地区军民生活和自然风光为题材的诗。一般认为，边塞诗初步发展于汉魏六朝时代，隋代开始兴盛，唐即进入发展的黄金时代。据统计，唐以前的边塞诗，现存不到二百首，而《全唐诗》中所收的边塞诗就达两千余首。
一、汉魏南北朝时期的边塞诗
(一)概况：
反映边地战争的艰苦和征人思妇的相思苦。诗歌体裁以乐府诗为主。代表作品如：陈琳的《饮马长城窟行》、曹丕的《燕歌行》、鲍照《代出自蓟北门行》、蔡琰《胡笳十八拍》、《悲愤诗》，徐陵《关山月》、王褒《渡河北》等。
(二)陈琳《饮马长城窟行》：
“饮马长城窟，往水寒伤马骨。往谓长城吏，慎莫稽留太原卒。官作自有程，举筑谐汝声。男儿宁当格斗死，何能怫郁筑长城。长城何连连，连连三千里。边城多健少，内舍多寡妇。作书于内舍，便嫁莫留住。善待新姑嫜，时时念我故夫子。报书往边地，君今出语一何鄙。身在祸难中，何为稽留他家子。生男慎莫举，生女哺用脯。君不独见长城下，死人骸骨相撑住。结发行事君，慊慊心意间。明知边地苦，贱妾何能久自全。”
诗人分别以旁观者的口吻，边疆战士的口吻，家中思妇的口吻，真实的诉说了边塞征战之苦。语言素朴，构思独特。代表了这一时期的边塞诗风格。
二、隋代的边塞诗
(一)概况：
边塞题材较为普遍，甚至出现多位诗人同题唱和边塞诗的盛况。诗歌体裁既有歌行体又有近体绝句。虽数量不多，也无一流作家，但促进了边塞诗的发展。代表作品有：卢思道《从军行》、薛道衡《出塞》二首等。
(二)《从军行》简析：
该诗为七言歌行体。诗中把塞外肃杀的气氛和征人怀乡，思妇闺怨的情思和谐地融合在一起。意境优美，语言清丽流畅，对偶工整和谐。
“朔方烽火照甘泉，长安飞将出祁连。 犀渠玉剑良家子，白马金羁侠少年。…天涯一去无穷已，蓟门迢递三千里。朝见马岭黄沙合，夕望龙城阵云起。…白雪初下天山外，浮云直上五原间。关山万里不可越，谁能坐对芳菲月？ 流水本自断人肠，坚冰旧来伤马骨。…长风萧萧渡水来，归燕连连映天没。从军行，君行万里出龙庭。单于渭桥今已拜，将军何处觅功名？”白雪初下天山外，浮云直上五原间。 关山万里不可越，谁能坐对芳菲月？流水本自断人肠，坚冰旧来伤马骨。…长风萧萧渡水来，归燕连连映天没。从军行，君行万里出龙庭。单于渭桥今已拜，将军何处觅功名？”
出塞王昌龄翻译及赏析是什么？
王昌龄(约698—757)，字少伯，长安人。开元十五年进士，二十二年中宏词科。初补秘书郎，调犯水尉，谪岭南。后任江宁丞，又因事贬龙标尉，世称王江宁、王龙标。后弃官隐居江夏，安史乱后为刺史闾丘晓所杀，结局很悲惨。
王昌龄的边塞诗，大部分都是用乐府旧题抒写战士爱国立功和思念家乡的心情。诗体多用易于入乐的七绝。和高、岑多用七言古诗不同。
他的《从军行》向来被推为边塞的名作。其中有的诗写出了战士爱国的壮志豪情：
青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑。
前诗借雪山、孤城作背景，有力地显示出身经百战，金甲磨穿的战士们誓扫楼兰的决心。后诗极力刻画战士们将上战场时听到前军捷报的情景，透露了他们更加振奋的心情。有的诗则抒写了战士们长期戍边难免要产生的“边愁”：
烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。
琵琶起舞换新声，总是关山离别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
两诗都是写听乐曲引起愁思，善于融合情景。前诗由高楼黄昏的海风，烘托出乐曲引起的万里相思的情感，是融景入情；后诗借长城月夜的苍凉景色来衬托乐曲的离别之思，是融情入景。这些诗写的虽是“边愁”，但意境雄浑开扩，情调激越悲凉，绝不是寻常温柔缱绻的儿女之情。
他的《出塞》诗曾被推为唐人七绝的压卷之作：
秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
诗人准确而真实地表达了士兵们共同的愿望：希望国家将帅任用得人，边防巩固，使他们能够获得和平的生活。“秦时明月汉时关”两句，不仅意境高远，而且以自秦汉以来边塞战争连续不断、无数兵士不得生还的历史，引起人们无限的沉思。因此三、四两句所表示的愿望也就显得深沉含蓄，耐人反复吟味。
除上举七绝外，他的五古《代扶风主人答》写一个战士垂老还家的痛苦，情节颇似鲍照的《代东武吟》。其中“去时三十万，独自还长安。不信沙场苦，君看刀箭瘢”。尤其为殷番所称道。
他描写宫女、思妇的一些小诗，也很出色，如《长信秋词》：
奉帚平明金殿开，暂将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。
真成薄命久寻思，梦见君王觉后疑。火照西宫知夜饮，分明复道奉恩时。
这里寒鸦背上带来的昭阳日影，梦后西宫夜宴的灯火，都交织着宫女们的希望和失望的心情。他正是从这些日常生活的细微感觉中，揭示了宫女们悠长而深刻的内心痛苦。《闺怨》诗的“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”，从当前的感受引起往事，以矛盾的心情表达怨思，更觉深刻宛转，体贴入微。此外如《芙蓉楼送辛渐》、《听流人水调子》等也是他的七绝名篇。
七言绝句亦源于民歌，魏晋之《行者歌》、《豫州歌》都是句句用韵的七言小诗。宋汤惠休的《秋思引》是最早的文人七言小诗，第三句已不用韵。梁陈北朝，作者渐多，萧纲的《夜望单飞雁》、魏收的《挟琴歌》、庾信的《代人伤往》都比较著名。隋无名氏《送别诗》，平仄已暗合规格。初唐偶作者颇多，但成就不高。盛唐作者辈出，乐府唱词，也主要用绝句。而王昌龄对七绝用力最专，成就最高，后代称为“七绝圣手”。由于他善于捕捉典型的情景，善于概括和想象，语言圆润蕴藉，音调和谐宛转，民歌气息很浓。所以他写传统的主题，能令读者感到意味深长，光景常新。
李颀(生卒年不详)，东川(四川三台)人。开元十三年进士，曾任新乡尉。久未迁调，归东川别业过炼丹求仙的隐居生活。高适、王昌龄、王维、崔颢都是他的朋友。
他的诗内容也比较多方面，边塞诗虽不很多，但成就却最为突出。《古意》一首说：
男儿事长征，少小幽燕客。赌胜马蹄下，由来轻七尺。杀人莫敢前，须如猬毛磔。黄云陇底白云飞，未得报恩不得归。辽东小妇年十五，惯弹琵琶解歌舞。今为羌笛出塞声，使我三军泪如雨。
诗里写少年英勇豪侠，渴望立功的气概，虎虎如生。结尾听歌落泪的描写，在悲伤之中仍不失豪侠浪漫的气息。诗风在豪壮中略带苍凉。《古从军行》一篇，更是他边塞诗中的杰出代表作：
白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河。行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多。野云万里无城郭，雨雪纷纷连大漠。胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落。闻道玉门犹被遮，应将性命逐轻车。年年战骨埋荒外，空见蒲萄入汉家。
诗题是《古从军行》，诗中“玉门被遮”、“公主琵琶”、“蒲萄入汉”的故事，都出自《史记·大宛列传》，诗人显然是用托古讽今的手法来反映现实。诗中不仅对胡汉双方士兵怨恨战争的心情有真切的描绘，而且还尖锐地提出了统治阶级争权夺利的战争对谁有利的问题。结尾两句，尤其写得警辟深刻，动人心弦。这首诗思想的深刻、感情的沉痛、章法的整饬、音韵的宛转，都有近似高适之处。
李颀还有一些赠别朋友的诗，颇能刻画出朋友的独特性格。如写草圣张旭“左手持蟹螯，右手执丹经。瞪目视霄汉，不知醉与醒”的兀傲狂放的形象，和杜甫《饮中八仙歌》中所写的张旭形象异曲同工。其他如写梁皇，写陈章甫都有一种落魄而又气概轩昂的性格，能给人鲜明的印象。从这些朋友的形象中，我们也可以看到李颀本人性格豪侠热情的一面。
李颀有两首写听音乐的诗，也颇为后人所传诵。特别是《听董大弹胡笳声兼寄语弄房给事》一诗，在刻画胡笳的情调、意境上，比喻形容极富于变化：
……董夫子，通神明，深林窃听来妖精。言迟更速皆应手，将往复旋如有情。空山百鸟散还合，万里浮云阴复晴。嘶酸雏雁失群夜，断绝胡儿恋母声。川为净其波，鸟亦罢其鸣。乌孙部落家乡远，逻娑沙尘哀怨生。幽音变调忽飘洒，长风吹林雨堕瓦。迸泉飒飒飞木末，野鹿呦呦走堂下。……
在诗里，真境和幻景缤纷交织，听觉和视觉恍忽难分，弹者和听者的心情完全交融在一起，使人惊讶音乐家艺术的魅力。另一首《听安万善吹咸篥歌》，其形容比喻的奇妙变化，也和此诗约略相似。正因为李颀很关心和理解边塞生活，所以他描写这些反映边塞生活的音乐也如此动人。这里，我们还可以看到民族文化交流对唐诗发展的积极影响。
盛唐诗中七言律诗数量不多，成功的作品为数更少。但李颀的《送魏万之京》等诗却写得格律谨严，韵味婉厚，颇为后代评论家所赞美。不过他的七律总共不过七首，内容也比较单纯，还看不出他在这方面的创造变化。
盛唐时代还有一些以边塞诗闻名的诗人。
王之涣(688—742)是一个年辈较老的盛唐边塞诗人，可惜诗篇遗留下来的极少。但《凉州词》一首却是“传乎乐章，布在人口”的名作：
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
诗中以塞外荒寒壮阔的背景，以及羌笛所吹的《折杨柳》乐曲，透露出征人久戍思家的哀怨，表现了对戍卒的深厚同情。后两句尤其含蓄双关，宛转深刻。他的另一名作是《登鹳雀楼》：
白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。
寥寥二十字写出落日山河的苍茫壮阔景色，以及登高望远、极目骋怀的一片雄心。诗思高远，很富于启示性。
王翰(生卒年不详)的《凉州词》也很驰名：
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回?
诗里极写将军正要纵情痛饮却被催走上战场时的复杂心情。诗中流露出了一种深沉的忧郁感伤。
崔颢(704—754)，“少年为诗，属意浮艳，多陷轻薄，晚节忽变常体，风骨凛然。一窥塞垣，说尽戎旅”(殷番语)。他的边塞诗，题材风格颇有特色。例如《赠王威古》：
三十羽林将，出身常事边。春风吹浅草，猎骑何翩翩。插羽两相顾，鸣弓新上弦。射麋入深谷，饮马投荒泉。马上共倾酒，野中聊割鲜。相看未及饮，杂虏寇幽燕。烽火去不息，胡尘高际天。长驱救东北，战解城亦全。报国行赴难，古来皆共然。
这首诗和他另一首《古游侠呈军中诸将》，都颇似曹植的《白马篇》、《名都篇》，着力于人物意气风度的描绘。诗中春草射猎，野中割鲜的场面，尤其写得从容闲暇，富有生气。他的《雁门胡人歌》，写秋日出猎，山头野烧的代北景色以及胡人在和平时期从容醉酒的风习，也很新鲜别致。此外，他的名作《黄鹤楼》七律，抒发登临吊古、怀土思乡的心情，颇有豪放不羁的气概。
这里，我们还要提到天宝时期的刘湾和张谓。他们在天宝后期政治腐败、阶级矛盾尖锐的情况下，以相当鲜明尖锐的诗笔，写出了和上述边塞诗风格不同的新作。
刘湾的《出塞曲》，写一个应募从军的并州少年，最初幻想“百战争王公”，后来在“去年桑乾北，今年桑乾东”的连年转战过程中，终于认识到封建统治者所设的骗局：“死是征人死，功是将军功!”这样一针见血的大胆揭露，在他以前的边塞诗中的确是罕见的。晚唐曹松的名句：“凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯。”(《已亥岁二首》)正是从他这里脱胎变化的。
张谓的《代北州老翁答》，殷番《河岳英灵集》曾提到，可知是天宝十二载以前的作品：
负薪老翁住北州，北望乡关生客愁。自言老翁有三子，两人已向黄沙死。如今小儿新长成，明年闻道又征兵。定知此别必零落，不及相随同死生。尽将田宅借邻伍，且复伶俜去乡土。在生本求多子孙，及有谁知更辛苦。近传天子尊武臣，强兵直欲静胡尘。安边自合有长策，何必流离中国人!
诗中所述战争兵役给人民带来破产流亡，使我们想起杜甫在天宝十一载所作的《兵车行》。这也是前期边塞诗没有接触到的主题。朴质鲜明的自白，没有更多的渲染烘托。也是一种新的风格。
盛唐边塞诗人和山水田园诗人，虽然都没有提出各自的创作主张，但在创作实践上俨然是两个不同的流派。从思想内容到艺术形式，从题材到诗体，都各有特色，各有专长。对后代的影响也不同。一般说来，山水田园诗人的消极影响是比较大的。
中国古代诗歌主要有什么流派？比如山水派，田园派.......最好有代表人物，表达方式（直接，间接...)
原文：出塞
王昌龄 〔唐代〕
秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
译文：
依旧是秦汉时期的明月和边关，守边御敌鏖战万里征夫未回还。
只要龙城的飞将李广如今还在，一定不会让敌人的铁蹄踏过阴山。
关键词注释：
但使：只要。
龙城飞将：《汉书·卫青霍去病传》载，元光六年（前129年），卫青为车骑将军，出上谷，至笼城，斩首虏数百。笼城，颜师古注曰：“笼”与“龙”同。龙城飞将指的是卫青奇袭龙城的事情。其中，有人认为龙城飞将中飞将指的是汉飞将军李广，龙城是唐代的卢龙城（卢龙城就是汉代的李广练兵之地，在今河北省喜峰口附近一带，为汉代右北平郡所在地），纵观李广一生主要的时间都在抗击匈奴，防止匈奴掠边。这里指英勇善战的将领。
教：令，使。
胡马：指侵扰内地的外族骑兵。
度：越过。
阴山：位于今内蒙古中部及河北北部。
赏析：
这是一首慨叹边战不断，国无良将的边塞诗。以平凡的语言，唱出雄浑豁达的主旨，气势流畅，一气呵成。诗人以雄劲的笔触，对当时的边塞战争生活作了高度的艺术概括，把写景、叙事、抒情与议论紧密结合，在诗里熔铸了丰富复杂的思想感情，使诗的意境雄浑深远，既激动人心，又耐人寻味。对《出塞》的评价历来很高。明代诗人李攀龙甚至推奖它是唐人七绝的压卷之作，杨慎编选唐人绝句，也列它为第一。
诗的首句最耐人寻味。说的是此地汉关，明月秦时，大有历史变换，征战未断的感叹。二句写征人未还，多少儿男战死沙场，留下多少悲剧。三、四句写出千百年来人民的共同意愿，冀望有“龙城飞将”出现，平息胡乱，安定边防。全诗以平凡的语言，唱出雄浑豁达的主旨，气势流畅，一气呵成，吟之莫不叫绝。明人李攀龙曾推奖它是唐代七绝压卷之作，实不过分。
塞当作求取功名的一种出路。一些大都有边塞生活经历的知识分子，他们的诗歌以描写边塞生活为主要内容，这就形成了所谓“边塞诗派”。 王昌龄是这个流派中的重要成员。
诗从写景入手。“秦时明月汉时关”，皓月当空，照耀着万里边疆的关塞，显示了边疆的寥廓和景物的萧条。在“月”和“关”的前面用“秦汉时”加以修饰，使意境更加高远，把我们引到了遥远的古代，更引人深思：秦汉以来边防战争连续不断，一直持续至今，真是拖得太久了！这是从时间上描写边塞的悠久。
面对这样的景象，边人触景生情，自然联想起秦汉以来无数献身边疆、至死未归的人们。“万里长征人未还”，又从空间角度点明边塞的遥远。这里的“人”，既是指已经战死的士卒，也指还在戍守不能回归的士卒。“人未还”，一是说明边防不巩固，二是对士卒表示同情。这本是一个问题的两个方面，前者是因，后者是果。这是从秦到汉乃至于唐代，都没有解决的大问题，怎样来解决这个问题呢？第三、四两句就是诗人的回答。
“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”，直接抒发了边防士卒巩固边防的愿望和保卫国家的壮志：只要有卫青李广那样的名将，敌人的马队就不会度过阴山。这两句写得意在言外。意思就是说：由于朝廷用人不当，使将帅不得其人，才造成了烽火长燃、征人不还的局面。
这首诗虽然只有短短四行，但是通过对边疆景物和征人心理的描绘，表现的内容是复杂的。既有对久戍士卒的浓厚同情和结束这种边防不顾局面的愿望；又流露了对朝廷不能选贤任能的不满，同时又以大局为重，认识到战争的正义性，因而个人利益服从国家安全的需要，发出了“不教胡马度阴山”的誓言，洋溢着爱国激情。
诗人并没有对边塞风光进行细致的描绘，他只是选取了征戍生活中的一个典型画面来揭示士卒的内心世界。景物描写只是用来刻画人物思想感情的一种手段，汉关秦月，无不是融情入景，浸透了人物的感情色彩。把复杂的内容熔铸在四行诗里，深沉含蓄，耐人寻味。这首诗意境雄浑，格调昂扬，语言凝炼明快。
创作背景：
《出塞》是王昌龄早年赴西域时所作。王昌龄所处盛唐，所以在其边塞诗中，多能体现一种慷慨激昂的向上精神，和克敌制胜的强烈自信。但是频繁的边塞战争，也使人民不堪重负，渴望和平，《出塞》正是反映了人民的这种和平愿望。
作者简介：
王昌龄 (698— 756），字少伯，河东晋阳（今山西太原）人。盛唐著名边塞诗人，后人誉为“七绝圣手”。早年贫贱，困于农耕，而立之年，始中进士。初任秘书省校书郎，又中博学宏辞，授汜水尉，因事贬岭南。与李白、高适、王维、王之涣、岑参等交厚。开元末返长安，改授江宁丞。被谤谪龙标尉。安史乱起，为刺史闾丘晓所杀。其诗以七绝见长，尤以登第之前赴西北边塞所作边塞诗最著，有“诗家夫子王江宁”之誉（亦有“诗家天子王江宁”的说法）。
古代文学名词解释
江西诗派
宋代诗歌流派。北宋后期，黄庭坚在诗坛上影响很大。虽然他的创作成就比不上苏轼，但是他的诗歌更加突出地体现了宋诗的艺术特征。他在诗歌艺术技巧上总结出一套完整的方法，并传授给后学，所以，追随和仿效黄庭坚的诗人颇多。比如陈师道与苏轼交谊最深，但作诗却以黄庭坚为学习典范。因此，一个以黄庭坚为中心的诗歌流派就逐渐形成了。徽宗时吕本中作《江西诗社宗派图》，尊黄庭坚为诗派之祖，下列陈师道等25人，认为这些诗人都是与黄庭坚一脉相承的。吕氏此图早已失传，现存最早记载见于南宋胡《苕溪渔隐丛话》前集卷四十八。吕氏图所列25人是：陈师道、潘大临、谢逸、洪刍、饶节、僧祖可、徐俯、洪朋、林敏修、洪炎、
汪革、李□、韩驹、李彭、晁冲之、江端本、杨符、谢□、夏倪、林敏功、 潘大观、 何□、王直方、僧善权、高荷。稍后的《云麓漫钞》等书所记载名单与此稍有出入。这些诗人并不都是江西人，大概吕氏的原意只是因为诗派之祖黄庭坚是江西人，派中诗人又以江西人较多，就取名为江西诗派。25人中有较多作品流传下来的只有陈师道、谢逸、洪刍、饶节、洪朋、洪炎、韩驹、李彭、晁冲之，谢□等10人，除陈师道外，作品成就皆不甚高。此外，被后人归入江西诗派的还有吕本中、曾□、陈与义等人。曾□、曾思、赵蕃、韩□等人也列入诗派。诗派成员多数学杜甫，宋末方回又把杜甫和黄庭坚、陈师道、陈与义称为江西诗派的“一祖三宗”。
由于江西诗派在诗歌的思想内容方面并没有提出什么特别的主张，因而他们的作品在思想内容上便各有特点。黄庭坚、陈师道等人的作品主要是描写个人生活经历和抒发作者思想感情，内容比较狭隘。经历了“靖康之变”的吕本中、曾□、陈与义等人则写了一些反映当时的民族斗争的爱国主义诗歌。形成江西诗派的主要原
因是这些诗人的诗歌艺术上有相近的见解，诗派成员之间的关系是传授和切磋诗艺。
黄庭坚诗歌理论中最著名的主张是：“夺胎换骨”、“点铁成金”。即或师承前人之辞、或师承前人之意的一种方法，目的是要在诗歌创作中“以故为新”。黄庭坚在创作实践中比较有效地运用了这种方法，取得了一些成绩。但是,这种方法忽略了文学创作的唯一源泉即社会生活，所以也产生了较大的流弊。后来有一些缺乏创
新精神的诗人奉此为圭臬，片面追求“无一字无来处”，而又不能“求新”，于是拾人牙慧，典故连篇，形象枯竭，形成了江西诗派中的末流。这是江西诗派长期以来受人讥评的主要原因。
然而，“夺胎换骨”、“点铁成金”，只是黄庭坚诗歌理论的一面，它对江西诗派中比较杰出的诗人并没有产生很大影响。黄庭坚的诗歌理论还有另外一面，即要求诗人以“自成一家”为努力目标，在下苦功掌握艺术技巧的基础上摆脱技巧的束缚而达到“无斧凿痕”的最高艺术境界。江西诗派中的几位重要诗人受此影响很
大，陈师道论诗以“学仙”为喻，韩驹论诗以“参禅”为喻，吕本中论诗重“活法”，其中都包含着“学然后悟”和“求新”的意义。正因为如此，江西诗派的成员之间虽然师友传授，关系密切，但他们的艺术风格并非一成不变。黄庭坚的诗以生新瘦硬见长，其他诗人也各具特色：陈师道的诗比较朴拙,吕本中的诗比较明畅,曾
□的诗趋向活泼，陈与义的诗又趋向雄浑，没有“千人一面”的缺点。即使才力较薄的徐俯、韩驹等人也颇有自立的气概。所以，江西诗派是中国古典诗歌发展过程中的一个重要环节。其作品是宋诗的重要组成部分，其艺术风格是构成宋诗独特风貌的一个重要因素，它的诗歌理论也在中国文学批评史上占有一定的地位。
江西诗派的影响在北宋末期已经非常显著，当时如刘□、汪藻、张□等人虽然没有被看成诗派中人，但他们在创作中也受到黄庭坚和陈师道较大的影响。到了南宋，江西诗派的影响更遍及于整个诗坛，象杨万里、陆游、姜夔等著名诗人都曾在艺术上受到江西诗派的熏陶。江西诗派的影响在宋代以后也不绝如缕，其余波一直延
及近代的同光体诗人。
桐城诗派
“论诗转贵桐城派，比似文章孰重轻。”这是程秉钊在《国朝名人集题词》中的论诗之语。敢于同执清代文坛牛耳的桐城文派
比量重轻，可见桐城诗派影响的广大与夫在文学史上地位的不容漠视。那么什么是桐城诗派呢？在讨论这个基本的问题时，学者们大多从史的角度，以时间为经，以地域为纬，条列桐城历史上的著名诗人：从明代的方法、齐之鸾到晚清的二姚，“弥天独护桐城派，名世今当五百秋。”（钱仲联先生诗）但这只是在做桐城诗史，而未中桐城诗派的肯綮。桐城诗史与桐城诗派是两个既不能完全相互重叠，又存在着多重交叉关系的文学史概念。简捷地说，桐城诗派并不涵盖全部桐城诗史，而只是桐城诗史的一个重要组成部分。它是在一定的历史时期里，诗学见解和诗学创作风格近似的诗人通过自觉或不自觉的结合而形成的一个诗歌流派。它的核心人物来自于桐城，故派以地名；而追随者则逸出桐城以外，故它不完全等同于严格地以地域划分为界限的桐城诗史。因此，研究桐城诗派，从空间上来说，应立足桐城，放眼全国；从时间上来说，则要截断众流，将其发轫期界定在清代的雍正乾隆年间，而无庸远溯到明代。
虞山诗派
虞山诗派明末清初以常熟虞山命名的东南诗坛重要流派。以钱谦益为首，包括其门生冯舒、冯班、瞿式？，族孙钱曾、钱陆灿及吴历等。钱谦益 (1582～1664)官至南明礼部尚书，被推为东南诗坛祭酒。因政治上屡经沉浮，故早期诗歌中流露忧国忧民的思想，晚年所作则多亡国之臣怀念故朝之音。由于体裁独特，内容充实，一扫明末盲目摹古空虚诗风，开创了清初诗坛清朗活跃的新局面。著有《列朝诗集》、《初学集》、《有学集》等。冯班(1602～1671)与兄冯舒并称"二冯先生"，自《诗经》以下逐一考订渊源，功力深厚，为中国诗歌史上的著名诗论家，著有《定远集》。瞿式？所作《浩气吟》，气贯长虹，可与文天祥《正气歌》相比美。钱曾(1629～1710)著《交芦集》、《判春集》。钱陆灿 (1612～1698)是继钱谦益之后的虞山诗派第二盟主，著有《调运斋诗文随刻》等。吴历(1632～1718)著《三巴集》。虞山诗派最大的特点是学古而不泥古，积极主张诗歌革新并能取诸家之长而自成风格，对东南诗坛的繁荣作出了一定贡献。
王孟山水诗派
山水田园诗派,是盛唐时期的两大诗派之一,这一诗派是陶渊明\谢灵运\谢药的后继者,这一诗派的诗人以擅长描绘山水田园风光而著称,在艺术风格上也比较接近,通过描绘幽静的景色,借以反映其宁静的心境,或隐逸的思想,因而被称为"山水田园诗派".其主要作家是,孟浩然\王维\常健\祖咏\裴迪等人,其中成就最高,影响最大的是王维和孟浩然,也成为"王孟".
孟浩然的山水田园诗大多运用五言格律的形式写作,在当时已极富盛名.在他的诗中有壮阔山川景色的描绘,有山林隐逸者幽居情景的描写,有旅途情景的叙述,也有田园农家的生活的反映.如<望洞庭湖赠张丞相>中的"八月湖水平,涵虚混太清".气蒸云梦泽,波撼岳阳城."诗人从大处落墨,格调雄浑,气势磅礴,洞庭湖壮丽雄伟的景色得到了含蓄而有力的表现.
王维是盛唐山水田园诗派成就最高的诗人.他的诗极富诗情画意,宋代大文豪苏轼曾高度评价:味摩诘之诗,诗中有画",从此,"诗中有画"就成了王维诗的定评.
王维的山水田园诗变化多恣,具有不同的风格与情调.有时气魄宏大\意境开阔,有时刻画细腻,引人深思,有时生动逼真,有时含蓄凝练.王维还善于来用多种色彩,生动地表现大自然的景象,如<辋川别业>"雨中草色绿甚染,水上桃花红欲然""灰白的雨幕,碧绿的草地,粉红的桃花,交错组合,构成了一幅绚丽多彩的山川春晓图,确实是诗中有画",令人陶醉.
岑高边塞诗派
中国唐代诗歌流派。以描绘边塞风光、反映戍边将士生活为主。汉魏六朝时已有一些边塞诗，至隋代数量不断增多，初唐四杰和陈子昂又进一步予以发展 ， 到盛唐则全面成熟。该派诗人以高适、岑参、李颀、王昌龄最为知名，而高、岑成就最高。其他如王之涣、王翰、崔颢、刘湾、张谓等也较著名。这些诗人大都有边塞生活体验，他们从各方面深入表现边塞生活，艺术上也有所创新。他们不仅描绘了壮阔苍凉、绚丽多采的边塞风光，而且抒写了请缨投笔的豪情壮志以及征人离妇的思想感情。对战争的态度，有歌颂、有批评，也有诅咒和谴责，思想上往往达到一定深度。其诗作情辞慷慨、气氛浓郁 、意境雄浑 ，多采用七言歌行和七言绝句的形式。杰出作品如高适《 燕歌行》、 岑参《 走马川行奉送出师西征》等。另外，中唐卢纶、李益也有些格调苍凉的边塞绝句。
————————也可分为：
唐代山水田园诗派--代表人 王维 孟浩然
代表作品:王《使至塞上》《山居秋暝》《渭川田家》《九月九日忆山东兄弟》《送元二使安西》
孟 《春晓》《过故人庄》有《孟浩然集》
韩孟诗派--代表人是韩愈 孟郊
代表作品:韩《原道》《原毁》《师说》《答李翊书》《进学解》《祭十二郎文》《昌黎先生集》
孟:《感怀》 《游子吟》
元白诗派--代表人 元稹 白居易
代表作品:元《连昌宫词》
白:《卖炭翁》《 宿紫阁山北村》 《琵琶行 》《赋得古原草送别》 《长恨歌》
江西诗派--代表人 黄庭坚
代表作:《诸上座》《李白忆月游》《花气诗》
宋代四大家--分豪放派的 苏轼 辛弃疾和婉约派的 柳永 李清照
代表作品:苏《念奴娇·赤壁怀古》《水调歌头·明月几时有》
辛:《永遇乐·京口北固亭怀古》《丑奴儿》《南乡子》《青玉案》
柳:《雨霖铃》 《蝶恋花 》《望海潮》
李:《如梦令》《 声声慢 》《点绛唇 》《武陵春 》《醉花阴》 《一剪梅 》《蝶恋花 》
公安竟陵诗派--代表人 钟惺 谭元春
代表作 钟:《浣花溪记》《隐秀轩文》
谭:与同里钟惺共选《诗归》
江左三大家与神韵派--代表人 王士祯
代表作:《秋柳诗》
建安邺下文人集团--代表 三曹 七子 蔡琰
三曹指
曹操《薤露行》《蒿里行》《短歌行》
曹丕《燕歌行》
曹植《送应氏》《泰山梁甫吟》《白马篇》
七子指
王粲《七哀诗》《登楼赋》
孔融《荐弥衡表》《与曹公论盛孝章书》《杂诗》
陈琳《饮马长城窟》
徐干《中论》《室思》
阮瑀《驾出北郭门行》
应玚《侍五官中郎将建章台集诗》
刘桢《赠从弟》
蔡琰代表作:《悲愤诗》《胡笳十八拍》
汉魏六朝诗派--王闿运
代表作 《湘军志》《湘绮楼日记》《道咸所见录》《独行谣》《圆明园词》
唐代边塞诗派--代表人 王昌龄 岑参 高适 王之涣 李颀
代表作:王昌龄 《从军行》《出塞》《闺怨》《芙蓉楼送辛渐》
岑参 《走马川行奉送出师西征》《轮台歌奉送封大夫出师西征》《白雪歌送武判官归京》
高适 《燕歌行》《蓟门行五首》《塞上》《塞下曲》《蓟中作》《九曲词三首》
王之涣 《凉州词》《登鹳雀楼》
李颀 《古从军行》
古代文学 名词解释
沈宋体，
律诗的别称。初唐诗人在诗律方面有很大进展，他们主要在永明体的基础上做了两个工作，一是把四声二元化，二是解决了粘式律的问题，从律句律联到构成律篇，摆脱永明诗人种种病犯说的束缚，创造了一种既有程式约束又留有广阔创造空间的新体诗——律诗。其中贡献最大的就是沈佺期和宋之问，他们总结了六朝以来声律方面的创作经验，确立了律诗的形式，因此又称律诗为“沈宋体”。
七绝圣手，
七绝圣手是唐代诗人王昌龄的誉称。王昌龄以其七言绝句艺术精湛而得名。语出明代胡应麟《诗薮》：“七言绝，太白（李白）、江宁（王昌龄）为最。”王昌龄是著名的边塞诗人，尤其擅长七绝，其中名作《出塞》被推为唐代七绝压卷之作。王昌龄作为一代诗杰，流传下来的资料却很少。除了上文所说贬岭南外，还曾遭过贬，具体时间和原因也不太清楚，有人认为在天宝六载秋。
边塞诗派，
中国唐代诗歌流派。汉魏六朝时已有一些边塞诗，至隋代数量不断增多，初唐四杰和陈子昂又进一步予以发展，到盛唐则全面成熟。该派诗人以高适、岑参、李颀、王昌龄最为知名，而高、岑成就最高，所以也叫高岑诗派。他们的诗歌主要是描写边塞战争和边塞风土人情，以及战争带来的各种矛盾如离别、思乡、闺怨等，形式上多为七言歌行和五、七言绝句，诗风悲壮，格调雄浑，最足以表现盛唐气象。其诗人除高、岑外，还有王昌龄、李颀、崔颢、王之涣、王翰等。
新乐府运动，
新乐府运动，诗歌革新运动，由唐代诗人白居易、元稹等所倡导，主张恢复古代的采诗制度，发扬《诗经》和汉魏乐府讽喻时事的传统，使诗歌起到“补察时政”，“泄导人情”的作用，强调以自创的新的乐府题目咏写时事， 故名。所谓新乐府，是相对古乐府而言的。宋代郭茂倩指出：新乐府者，皆唐世之新歌也。以其辞实乐府，而未尝被于声，故曰新乐府也。（《乐府诗集》），明代胡震亨说：乐府内又有往题新题之别，往题者，汉魏以下，陈隋以上乐府，古题唐人所拟作也；新题者，古乐府所无，唐人新制为。
讽喻诗
讽喻诗，首句标其目，卒章显其志；反映国事民生，政治上的美刺作用；体现出对社会、对政治、对人民的强烈正义感和责任感。代表作是新乐府《秦中吟》。
名词解释题，如下:沈宋体，七绝圣手，边塞诗派，新乐府运动，讽喻诗
岑参的诗歌创作风格
1、沈宋
指沈佺期与宋之问。他们的作品，“回忌声病，约句准篇”，声律精确，属对工整，推动了律诗的发展，五律体制至此已完全定型，七律的体制也开始规范。他们对唐代律诗的发展作出了贡献，律诗形式的定型，在诗歌发展史上有重要的意义，自此以后，近体诗与古体诗的界限有了更明确的划分，诗人在创作上，专工新体和专工古体也渐渐有了分道扬镳之势。
2、文章四友
指初唐诗坛崔融、李峤、苏味道、杜审言四位诗人，他们的诗歌以宫廷应制奉和之作，内容贫弱，文辞浮艳。其中，杜审言较有成就。胡应麟《诗薮》说：“初唐无七言律，五言亦未超然。二体之妙，杜审言实为首倡。”他在游宦之中写了一些感情真挚的好诗。
3、上官体
初唐上官仪的诗歌好以绮错婉媚为本，时人纷纷仿效，形成了着力刻画美丽的物象，讲究对仗，用典整丽，精切，音律和谐优美，体制精巧玲珑，他为诗歌的趋于格律化提供了新的范式，是齐梁以来，新体诗过渡到沈宋律诗的一座桥梁。
4、初唐四杰
这是对高宗至武后初年，出现的“以文章文名天下”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人的并称。他们地位都比较低下，但在唐诗开创时期，都肩负起时代的使命，努力摆脱齐梁诗风的影响，积极开拓诗歌的思想题材的领域，对诗的格律形式也有所探索。
（他们对齐梁以来的绮靡诗风深感不满，决心革除积病，扭转时风，他们的诗歌创作，扩大了题材内容，抒写了真实感情，给诗坛带来了刚健清新的气息，对形式主义诗风起了扫荡作用。）
（创作题材从宫廷走向市井，从台阁移至江山与塞漠）
5、初唐体
这是初唐诗坛继承汉魏六朝乐府诗逐渐发展起来的一种歌行体诗歌。它句式自由，以七字为主，间以三、五、九言，骈散兼行，音韵格律也较自由，篇幅较长，往往融叙事、写景、议论、抒情于一炉。代表作如卢照邻《长安古意》、张若虚《春江花月夜》等。
6、吴中四士
张若虚、张旭、包融、贺知章
7、山水田园诗派
盛唐诗歌流派，以孟浩然、王维、储光羲、常建等为代表，又称王孟诗派。王孟等山水诗人政治上有过建功立业的抱负，钦慕贤相张九龄，由于仕途受阻或不满现象，而半官半隐，漫游山水，或辞官归里，躬耕田园。他们虽无明确的共同文学主张，但相互之间常以所作山水田园诗酬唱切磋，形成了远绍陶渊明，近学张九龄，清淡自然的流派特色。在创造情景交融、物我契合的意境，发掘和开拓绚丽多姿的自然美方面作出了贡献。
8、边塞诗派
盛唐诗歌流派，以高适、岑参为代表，由于其二人成就最高，也称“高岑诗派”。唐代各民族间交往频繁，战事不断，成为唐代边塞诗派形成的社会基础。盛唐边塞诗人，大多有从军入幕的戎马经历，擅长采用七言歌行和七绝的题材，表达请缨杀敌，报国立功的豪情，描写边塞艰苦的生活和奇异的风光，抒发缭绕不尽的乡思边愁，揭露军中矛盾，反映少数民族风土人情，表现民族融合。他们的诗歌兼容了建安风骨和秾丽哀怨的齐梁笔致，形成慷慨壮丽的风格，洋溢昂扬奋发的时代精神，成为盛唐诗坛的一大流派。
9、箧中集
诗集名。元结收沈千远、赵微明、孟云卿、张彪、王季友等诗二十四首，命名为《箧中集》。他们诗中没有盛唐诗中那种慷慨豪雄情调，而以悲愤写人生疾苦，他们是最先感受到哀败景象到来的一群人，冷眼旁观，走向写实。元结把他们的诗作编在一个集子里，给予了很多的评价。元结主张诗应有规讽寄托，有益政教，故选录其中以警时人。
10、大历十才子
根据《新唐书 卢纶传》包括：“卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿讳、夏侯审、李端。”他们的诗歌很少反映社会的动乱和人民疾苦，大多是唱和和应制之作。歌颂太平、吟咏山水，称道隐逸是他们诗歌的基本主题。他们在艺术方面都有一定修养，擅长五言律诗，但大都缺乏鲜明的艺术特色，有形式主义的倾向。其中钱起、卢纶、韩翃较有成就。
11、韩孟诗派
这是中唐诗坛一个重要的诗歌流派，以韩愈、孟郊为代表，此外还有夹到、姚合、卢仝等人。
他们作诗不重视写实，重视主观感受，内容态度上讲究的是煊才、苦吟，不把诗歌作为讽喻时政，干预现实的手段，也不重视社会接受，形式上不愿意从俗趋易，追求的是独创、出奇，用语务去陈言，选择物象搜奇剔怪，风格深险怪僻，又称“险怪诗派”。
（主张“不平则鸣”，强调内心不平情感的抒发，特重诗歌的抒情功能。
“笔补造化”，既要有创造性的诗思，又要对物象进行主观裁夺。）
（它突破了过于重视人伦道德和温柔敦厚的传统诗教，由重诗的社会功能转向重诗的抒情特质，转向重创作主体内心的展露和艺术创造力的发挥，这在诗歌理论史上是一个值得重视的现象。）
12、新乐府
新乐府，就是一种用新题写时事的乐府式的诗。新乐府自创新题，抒写时事，并不以入乐与否为衡量的标准。
13、新乐府运动
唐代贞元、元和年间，白居易、元稹、张籍、王建、李绅等一批诗人，继承了杜甫的现实主义文学传统，“重通俗，尚写实”，本着“文章合为文而著，歌诗合为事而作”的创作原则，敢于面对生活，自觉地把生活源泉中觅取诗材，写下大量赋咏新题材，运用新语言，标以新诗题的乐府诗，这就是新乐府运动。
白居易的诗论：一、他认为诗歌必须为政治服务，必须负起“补察时政”“泄导人情”的政治使命，从而达到“救济人病，稗补时阙”“上下交合，内外胥悦”的政治使命，他提出“文章合为文而著，歌诗合为事而作”的口号。
14、元和体
唐代诗人白居易、元稹开创的一种诗风。因昌盛于唐宪宗元和年间，故名。《旧唐书 元稹传》：“稹聪慧绝人，年少有才名，与太原白居易友善。工为诗，善妆咏风态物色，当时言诗者称元白焉。自衣冠士子，至宫阁下俚，悉传讽之，号为元和体。”
（元白体包括次韵相酬的长篇排律，和元白那些流连光景，浅切言情的“小碎篇章”。其中也有元稹的艳体诗。）
15、元、白
中唐诗人元稹、白居易。白居易《刘白唱和集解》：“江南士女语才子者，多云元白。”又《新唐书 白居易传》：“居易于文章精切，然最工诗。……初与元稹酬咏，故号元白。”两人为好友，文学主张也相同，都是新乐府运动的倡导者。
16、古文运动
是我国散文发展史上一次重要的文学革新运动。它经历了从两晋到隋的萌芽期，初唐到盛唐的准备期，中唐的高潮期，晚唐的衰落期等四个阶段。它以儒学复古为号召，以先秦两汉优秀散文为楷模，用刚健质朴的散文取代绮丽柔靡的骈文，以达到张扬道统，革新文风和文体的目的。中唐贞元、元和年间，韩愈和柳宗元，提出了以“文以载道”为核心的完整的古文理论，创作了大量优秀的散文，大力倡导古文运动，并把它推向高潮，一时追随者云起响应，终于确立了古文的统治地位。（文风文体的改革，自内容言，是明道载道，把散文引向政教之用，和当时的政治形势有密切的关系；自形式而言，是由骈体而散体，是散文自身发展的一种要求。）
（古文：文体名，是散句单行，不讲对偶声律，用文言写的散体文，与骈文相对而言。韩愈提出）
17、韩柳
唐散文家韩愈、柳宗元的并称。他俩是唐代古文运动的中坚和领袖，以其理论主张和实际创作的突出建树而被视为当时文坛的旗帜。他们的文论都主张文道统一，文质并重，指导了古文运动的健康发展。他们的古文较前人有新的创造与突破，韩愈精于论说文，柳宗元善作山水游记和寓言。两人都形成了自己独特的散文风格，韩文雄健奔放，柳文峭拔精悍，两人都名列“唐宋八大家”。
18、唐传奇
小说体裁之一。始自晚唐裴鉶的《传奇》一书，其情节奇特神异，一般用以指称唐、宋人用文言写作的短篇小说，如《南柯太守传》《长恨歌传》《李娃传》等。唐传奇艺术构思奇异新颖，寓于变化，叙述事件简洁明快，人物对话生动传神，词汇丰富，句式多变。标志着我国文言小说发展到了成熟的阶段。
“传奇”是我国文学的体裁之一，以其情节多奇特神异，故名。唐传奇是后人对唐代所创作的文言小说的称谓，它代表了唐代小说的发展水平成熟。“传奇”这一名称的来源，可能与晚唐时裴鉶所作的小说集《传奇》有关，后来人们即用“传奇”这一名称作为这一类小说的通称。唐传奇虽是六朝小说的发展而来，但它与六朝志怪小说相比，在艺术上已有了很大不同，这主要表现在它情节更加曲折丰富，结构上更加完整，文字上更加华丽生动，而且在人物刻画上更加形象生动。更为重要的是，传奇作者是有意的写小说，著有白行简的《李娃传》、陈玄佑的《离魂记》等，后来一些改编成戏曲，可见唐传奇在我国小说史上具有十分重要的地位。
19、变文
唐代说唱文学作品之一，或简称“变”。当时有一种称为“转变”的说唱艺术，在表演时，往往与图画相配合，一边向听众展示图画，一边说唱故事，其图称为“变相”，其说唱故事的底本称为“变文”。内容大体可分为两类，一累讲述佛经故事，宣扬佛教经义；一类讲述历史传说或民间故事。形式约有散文韵文相间，全部散文和全部韵文三种。
20、二十四品
晚唐司空图所作，共二十四则，每则四言十二句，用韵语写成，故称《二十四品》。它是一篇论述诗歌风格的专文。共分二十四品，每品以两字标名，揭示诗的风格特色，有雄浑，冲淡，纤秾，沉著等。《诗品》在指陈诗歌风格特征时，除了少数理论性概况词语外，大量运用了比喻象征的手法来描述诗的风格特征。清代文人多有读作。今人证实它非司空图所作。待考。
21、花间词派
因《花间集》而得名。五代后蜀赵崇祚辑录晚唐、五代词人温庭筠、韦庄等十八家词五百首，编成《花间集》。内容大都是歌舞宴乐，男欢女爱，风格大都是浓艳香软、柔靡绮丽。他们当中有十五人是西蜀人。他们的词作虽缺少温词的真切和细腻，却都以温庭筠为宗。
《花间集》是最早的文人词总集，它集中代表了词在格律方面的规范化，标志着在文辞、风格、意境上词性特征的进一步确立，以其作为词的集合体与文本范例的性质，奠定了以后词体发展的基础。
宋
1、晚唐体
是指宋初模仿唐代贾岛、姚合诗风的一群诗人所代表的诗风，这一派追踪贾岛、姚合的诗风，多写清幽枯寂的隐居生涯，代表诗人有九僧、潘阆、魏野、林逋。
2、西昆体
北宋初年一种追求辞藻华美、对仗工整而内容空泛的诗体，因杨亿编辑《西昆酬唱集》而得名。这本诗集共收杨亿、钱惟演、刘筠等十七人的诗248首，内容主要是描写内廷仕宦优游豪华的生活，也有一些咏物、咏史诗，共同特点是只重辞藻、用典、声律和对仗，缺乏现实内容与真情实感。《西昆酬唱集》行世后，西昆体风行一时，成为当时诗坛上独领风骚的诗歌流派。欧阳修说：“盖自杨、刘唱和，《西昆集》行，后进学者争效之，风雅一变，谓之昆体。”（《六一诗话》）。杨亿等人最崇拜唐代诗人李商隐，兼重唐彦谦。西昆集中的诗人多师法李商隐诗的雕润密丽，音调铿锵。西昆诗人学习李商隐诗的艺术有得有失，其得益之处为对仗工稳、用事深密、文字华美，呈现出整饬、典丽的艺术特征，然而西昆诗人专门模仿李商隐诗的艺术外貌，而缺乏李诗蕴含的真挚情感和深沉感慨，所以往往得其华丽的外表而缺乏内在的气韵。
3、半山体
王安石晚年退居江宁半山园，自号半山老人。“半山体”特指他晚年所作的大量写景抒情小诗。这些小诗多为七言绝句，形式短小，“雅丽清绝，脱去流俗”，很受推崇。
4、苏梅
北宋诗人苏舜钦、梅尧臣的并称。他们的诗歌创作都有现实主义精神，同是反西昆派的重要人物。梅尧臣在艺术风格上追求“平淡”之美，而苏舜钦诗直率自然，意境开阔，以雄豪奔放的风格见长。二人以诗齐名，故曰“苏梅”。
5、江西诗派
宋代诗歌流派，北宋后期，黄庭坚在诗坛上影响很大，论诗力主劲峭奇险，追随和仿效的人颇多。黄庭坚论诗“无一字无来处”“点铁成金”“脱胎换骨”在当时发生了较大的影响。黄庭坚对当时的青年诗人具有多方面的典范作用，他们“以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗”形成了宋代较大的一个诗歌流派。宋徽宗初年，吕本中作《江西诗派社宗派图》，把黄、陈为首的诗歌流派取名为“江西诗派”。“江西”即宋代的江西西路，黄庭坚及诗派中的二谢等十一人是江西人。黄庭坚下列陈师道等25人，诗派成员大多或多或少的受到黄庭坚的影响，在题材取向和风格倾向上都比较接近。到了宋末，方回因为诗派成员多数学习杜甫，就把杜甫称为江西诗派之祖，而把黄庭坚、陈师道、陈与义三人称为诗派之宗，提出了江西诗派的“一祖三宗”之说。（方回《瀛奎律髓》）
点铁成金：夺胎换骨
黄庭坚在《答洪驹父书》中说：“老杜作诗，退之作文，无一字无来处，盖后人读书少，故谓韩杜自作此语耳。古之能为文章者，真能陶冶万物，虽取古人之陈言入于翰墨，如灵丹一粒，点铁成金也。”“不易其（指陶渊明、杜甫前人）意而造其语，谓之换骨法，窥人其意而形容之，谓之夺胎法。”
6、韩潮苏海
韩潮苏海是对唐代古文家韩愈和宋代文学家苏轼文学成就及特色的形象化概括。南宋李涂《文章精义》中说：“韩如潮，柳如泉，欧如澜，苏如海。”概括了四大家散文的风格特征：韩文象潮水一样浩荡奔腾，柳文晶莹活泼，欧文平易舒畅，苏文则显得“汪洋恣肆”。后人论文不并称四家时，就常把韩愈、苏轼连在一起，称“韩潮苏海”。
7、诚斋体
南宋诗人杨万里号诚斋，其诗初学江西诗派，继学王安石“半山体”，又学晚唐诗人，最后变师法古人为师法自然，形成自己独特的风格。他的诗，语言通俗活泼，构思新颖奇特，风格幽默风趣，在宋代诗坛上别具一格，人们称之为“诚斋体”。
8、四灵
四灵指的是徐照（字灵晖），徐玑（号灵渊），翁卷（字灵舒），赵师秀（字灵秀）四位诗人。因其字或号中都有一个“灵”字，故云“四灵”，又因他们都是永嘉人，故又称“永嘉四灵”。他们推崇唐人贾岛、姚合的五言律诗，反对江西诗派的使事与议论，主张取材于自然，以清新平易之笔抒写个人的生活情趣。他们写诗多用近体，尤其是五律。诗的内容多为山水田园和生活琐事，流露的也往往是一种悠闲的情致，代表这南宋后期的一种诗歌创作倾向，总的看来思想境界不等。（叶适合称为“四灵”，曾编选《四灵诗选》）
9、江湖派
“江湖派”是南宋晚期的一个诗歌流派。杭州书商陈起喜欢结交文人墨客，其中有低级官员、隐逸之士、也有许过江湖谒客。陈起为上述109家诗人刻集，名为《江湖集》，后人把集中所收这些作家称为“江湖派”诗人。“江湖”二字，标明集中作者的在野身份。此派诗人多为政治上没有地位，流露江湖的失意文人，身份各异，没有公认的诗学宗主，其诗多效“四灵”，但有些“江湖派”诗人也关心时事，注意民生，诗中有比较浓重的家国之忧，民瘼之叹。代表诗人有戴复古、刘克庄、刘过、姜夔等。
江湖诗人最擅长的题材是写景抒情，他们这方面受到“四灵”的影响，即字句精确，长于白描。但境界较为开阔，又稍胜于“四灵”。
从总体上看，江湖诗派的风格倾向是不满江西诗风而仿效“四灵”，学习晚唐，但取经比“四灵”更宽阔一些，这基本上代表着南宋后期诗坛的风尚。
10、中兴四大家
南宋诗人陆游、范成大、杨万里、尤褒的并称。他们早年的诗歌受江西诗派影响较大，缺乏个性，后来另辟蹊径，各有创新，使宋代诗歌出现了新的转机，得以“中兴”，并为时人所推崇，故有此称。四人中陆游的成就最高，范成大、杨万里次之。
11、易安体
李清照自号易安居士，因其词善于通过白描手法，“其浅俗之语，发清新之思”，且造语新警，饶有韵味，意境素雅高远，颇有特色，故后人多有效法者，称之为“易安体”。
李词的艺术特色：一、长于白描，善用口语。李词不事雕琢，不见斧迹，全然清水芙蓉，天然浑成，堪称词中“本色当行”的代表；二、长于铺叙，善于以景写情，为了渲染气氛，强化主题，易安往往采用铺叙手法，一层一层进行写景状物，叙事抒情，且善于融情入景，以景写情，使之达到水乳不分的地步；三、善于化虚为实，把无形之情，化为可见之体；四、委婉含蓄，曲折言情，李词情真意切，饶有余味。
12、格律词派
南宋词派名。此派以姜夔为首，其他代表作家有史达祖、吴文英、高观国、王沂孙、周密、张炎等。他们作词讲究格律，追求典雅、含蓄、柔婉和“清空”，是南宋后期同“辛派”相对的一个词派。
吴文英他们以姜夔的“雅词”为典范，注重锤炼琢句，审音守律，追求高雅脱俗的艺术情趣，词的题材以咏物为主，讲究寄托，但有些词的意蕴隐晦难解。
又称“骚雅派”。
13、话本
中国古代小说的一种样式。话本原是“说话”艺人的底本，是随着民间“说话”伎艺发展起来的一种文学样式，从敦煌发现的资料看，唐代已出现话本，但到宋元时代才渐趋成熟。
在宋代的瓦肆伎艺中，属于说话范围的有四家：小说，讲史，讲经，合声（生），其中比“小说”讲史两家为最重要，影响也最大。前者篇幅较短，多反映市民的生活和思想，后者篇幅较长，多讲历代废兴之事。形式上一篇话本小说可分入话、正文和结尾三个部分。又因为话本是诗词和说话相间而成的，故宋元时期又将话本称为“诗话”和“词语”。宋代话本小说，以全新的人物形象，通俗、生动的文学语言，曲折的故事情节，出现在古代文学史上，为后代通俗小说的发展，开辟了广阔的道路。
14、诸宫调
宋、金、元时代说唱文学的一种。宋王灼《碧鸡漫志》卷二载：“熙丰、元佑间，……泽州孔三传者，首创诸宫调右传，士大夫皆能诵之。”所谓诸宫调，是相对于限用一个宫调的说唱形式而言。其中唱的部分用多种宫调串接而称。则由若干曲牌联成短套，套曲可则一二首，多则十多首。这一说唱形式，在宋室南渡后，传至南方。南方的诸宫调主要以笛子伴奏，北方的诸宫调多以琵琶和筝伴奏，故北诸宫调也称“搊弹词”，某些作品还冠以“弦索”字样，以示其有别于南诸宫调的特点。后来由说唱发展到舞台表演，形成杂剧。今存作品有金佚名《刘知远诸宫调》（残篇）、金董解元《西厢记诸宫调》及元王伯成《天宝遗事诸宫调》（残篇）三种。
15、入话
是小说话本的开端部分，它有时以一首或若干首诗词“起兴”，说风景、道名胜，往往与故事的发生地点相联系，或与故事的主人公相关联，有时先以一首诗点出题旨，然后叙述一个与此题旨相关的小故事，其行话是“做个得胜回头”，实则这个小故事与将要细叙的故事有着某种类比关系。显然，入话的设置是说话艺人为安稳入座听众，等候迟到者的一种特意安排，也含有引导听众“话意”的动机。
16、唐宋八大家
指唐、宋两代八位著名的散文作家。即唐代的韩愈、柳宗元，北宋的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩。八人都提倡散文，反对骈文，是唐、宋古文运动的健将。明初朱右选辑八人古文为《八先生文集》（已失），始有八家之名。明中叶唐顺之选辑唐、宋文，亦取此八家。嘉靖时茅坤编选《唐宋八大家文钞》，流传最广，八大家之名遂家喻户晓。八大家散文风格各异，韩愈散文雄健奔放，波澜壮阔；柳宗元散文精密峻峭，清新秀美；欧阳修散文流畅婉转，迂徐委备；苏洵散文博辩宏伟，简劲凝练；苏轼散文汪洋恣肆，明白畅达；苏辙散文和平坦荡，体气离妙；王安石散文峭刻雄劲，简丽幽远；曾巩散文平易舒畅，简括严密。八大家中，以韩、欧影响最大。韩文如创阁奇景，欧文如江南秀色，并称“韩欧”。八大家中的宋代六家，又都受韩愈影响。
你要的应有尽有了。
浅析岑参边塞诗歌的风格
在盛唐的诗苑里，丰富多彩的边塞诗代表了盛唐诗歌的现实主义主流特色。
连绵的边塞战争及各民族之间的频繁交往，是孕育盛唐边塞诗歌的沃土。尤其从开元中期至“安史之乱”爆发的近三十年中，边境几乎是烽烟迭起，战事连连。
火热的军旅生活，恢宏的战斗场面，都吸引了许多诗人的倾注力，激起了他们强烈的创作欲望。他们在体验大漠穷秋、孤城落日的边塞生活中，了解了戍卒的心理和边塞异样的风土人情，以引发创作的兴致。于是，以反映边塞战争、边塞生活、边塞风光为主题的“边塞诗歌”就产生了。
高适、岑参就是“边塞诗派”最杰出的代表，他们以一种鲜活的人生内容和靓丽的艺术风格，创作了大量的诗篇，这些饱含着诗人理想主义的浪漫精神诗篇，都融注着一股荡气回肠的英雄正气。
现在所说的唐边塞诗，是以盛唐为界按照题材分类的一种称呼。其中以高适、岑参的成就最高(又称高岑诗派)，边塞诗不仅在唐诗中有很高的成就，就是在整个中国古代文学史上也占有很重要的地位：它真实反映了盛唐时期的历史事实——民族矛盾及在民族矛盾下发生的战争和政治、经济、文化的交往和融合的过程。
“岑参是唐代边塞诗人中最杰出的代表”这一评价岑参当之无愧。
盛唐以来一百多年，由于民族矛盾，扩充疆土，因此边境战争频繁发生;加上民族经济、文化的交流融合，一些诗人开始目光投向边塞生活，特别是一部分仕途失意的读书人，更是把边塞当作立功求取仕途功名的捷径，在这种条件下，就不断有“边塞诗人”应运而生。
其中岑参就是当中的杰出代表，他的“边塞诗”成就最高，从各方面深入表现边塞生活。
岑参的边塞诗总的归结起来主要包含以下几个方面的内容：
一是描写边塞战争或是与战争有关的军旅生活、将士矛盾、离别愁绪、思亲怀故，如《走马川行奉送出师西征》、《轮台歌奉送封大夫出师西征》、《玉门关盖将军歌》，这些作品直接反映社会现实，表现作者强烈的爱憎，思想内容非常的深刻;
二是描写边塞风光、自然景物，如《经火山》、《题铁门关楼》、《登凉州尹台诗》，这些作品以写实的手法再现边塞风光、景物，思想内容不如前一种，但从艺术风格表现上来说，在边塞诗中具在代表性;
三是描写边塞民族交往和风土人情的，如《胡歌》、《戏问花门酒家翁》、《轮台即事》，这些作品内容新鲜，对于了解边地民族生活习俗、风土人情及当时民族交往具有很重要的价值。
宋严羽认为：“高岑之诗悲壮，读之使人感慨。”
唐殷璠也认为：岑参边塞诗“语奇体峻，意亦造奇”
明胡应麟认为：高岑悲壮为宗，王孟闲淡自得。”，“盛唐高适之浑，岑参之丽……”，“岑句格壮丽，高情致缠绵”.
因此，悲壮奇丽是岑参边塞诗歌的风格特色。
悲壮的体现
悲壮慷慨昂扬，是先秦汉魏以来描写行役、战争的传统风格，岑参诗歌的悲壮，就是这一传统的继承和发展。
传统的“悲壮”有两种格调，一种是感慨而苍凉的格调，如曹操的《苦寒行》;第二种是昂扬慷慨的格调，如屈原的《国殇》，岑参边塞诗所体现的悲壮二都兼有。
一方面岑参边塞诗中描写的“黄沙漫漫，风吹草低、走马万里，仰望故乡的朝日与明月所产生的乡思之情”表现了战士跋涉之苦和思恋之苦，格调悲壮而苍凉;
另一方面描写征人鼓而雪海涌，三军呼而阴山动的战争场面和战士勇往直前时，则体现了战士的豪情壮志，格调悲壮昂扬。但是岑参的边塞诗歌在反映行役、战争的苦难的同时，更多的是表现将士的英雄主义和献身精神，因此岑参边塞诗歌的主旋律是悲壮慷慨昂扬。
由于岑参边塞诗歌所体现的英雄主义和献身精神，使得他的边塞诗具有一种雄伟的壮美，这种壮美不是由于敌人力量而体现，它是由将士的献身精神所体现的，即使是面对严酷的自然环境——直入天际的漫漫黄沙、高耸入云的雪山、冻断宝刀的奇寒。
这些，在将士面前都如敌人一样的倒在了脚下，自然的力量是巨大的，但是在将士的面前人的力量显然战胜了自然的力量，这是人在和雄伟的自然做斗争，人压倒了自然，这是对人的力量的赞美，是将士英雄气概的赞歌，在我们今天看来则显现为雄伟的壮美。
因此，英雄主义和献身精神使岑参的边塞诗歌的悲壮风格形成一种磅礴的力量，这是岑参区别于其他边塞诗人的地方。
岑参诗歌“奇丽”的具体表现
(一)、岑参边塞诗的写实之“奇丽”
岑参边塞诗当中既有“花门将军善胡歌，叶河薯五能反语”，“浑灸犁中烹野驼，交河美酒金叵罗”的生活之奇;也有“秋雪春仍下，朝风夜不休”的物候之奇;还有“北风卷地百草折，胡天八月即飞雪”，“天山雪云常不开，千峰万山雪崔嵬”的边地自然风光之奇，所有这些，岑参给我们展现了一副边关神奇雄浑的巨幅画卷，令我们耳目一新，浮想联翩，但它又是边关生活的真实再现，与屈原的上天入地，驰骋天地的想象不同，岑参所言，都是现实生活的事物，是生活中真实存在的。
又如：北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。(《白雪歌送武判官归京》);君不见走马川行雪海边，平沙莽莽黄入天。轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走。(《走马川行奉送封大夫出师西征》);银山碛口风似箭，……飒飒胡沙迸人面。(《银山碛西馆》);天山雪云常不开，千峰万岭雪崔嵬。北风夜卷赤亭口，……轮台路上马蹄滑。(《天山雪歌送萧治归京》);九月天山风似刀，城南猎马缩寒毛。(《赵将军歌》);还家剑锋尺，出塞马蹄穿。(《送张都尉东归》)剑河风急雪片阔，沙口石冻马蹄脱。(《轮台歌送封大夫出师西征》);十月过沙碛，终朝风不休。走马碎石中，四蹄皆血流。(《初过陇山途中呈宇文判官》)茫茫沙海，巍峨雪山，风沙迸面，乱石飞奔、利如刀，走马蹄脱、血流……
奇冷、奇险、奇苦的景象，风云变幻、冰天雪地，风刀霜剑，艰苦异常的环境，在我们面前展现出一幅奇异无比，使人惊叹不已的世界!元朝人辛文房称岑参来往于“鞍马烽尘间，极征行离别之情，城障塞堡，无不经行……属词清尚，用心良苦，诗调尤高，唐兴罕见此作。”他不称岑参边塞诗中之“奇丽”，而重在肯定其诗调之“高”。
辛氏认为岑参边塞诗是唐兴以来“罕见”之作，是和岑参的边塞的生活经验相联系的。从这个意义上说，岑参边塞诗中之“奇丽”，首先得边塞奇异瑰丽的山川景物之助，其诗作中某些新颖的警句和奇特的意境，并非诗人主观臆想凭空创造。由此可见，岑参边塞诗中之奇丽，其内在生命在于——真实岑参边塞诗中写实之“奇丽”，同时也蕴含着诗人对边塞山川景物的独特的审美情趣。面对飞沙走石、冰天雪地、严寒酷热的边塞环境，不同的人在不同的时候都会有不同的感受。诗人岑参怀着追求仕途功业而从军出塞，在边塞的生活和征程中岑参以宽广心胸去适应它，以昂扬的热情去审视它、感受它，因此严酷的自然在他面前显示出雄奇瑰丽。
“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”(《白雪歌送武判官归京》)。塞外早寒，风云变幻无常，当飞雪随北风铺天盖地而来，奇寒难挡，“将军角弓不得控，都护铁衣冷难着”时。面对千树万树雪压枝头的山原，诗人以梨花盛开的春色比喻，在广阔无垠天寒地冻的边地，展现出江南盛春梨花似海的绚丽春光，令人忘却冰雪奇寒。
这雄奇瑰丽的美，是天寒地冻、风雪狂虐的客观之景和诗人乐观进取、不畏艰苦的主观之情水乳交融的，当中包含盛唐时代蓬勃向上精神，岑参“也知寒垣苦”(《初过陇山途中呈宇文判官》)，但他怀抱“功名只向马上取，真是英雄一丈夫”(《送李副使赴碛西官军》)的信念，面对边地严严酷的自然环境他却毅然前行。
由于有这种信念，他面对边塞的山川景物，生活，自然就由陌生、好奇到熟谙热爱，然后诗人以无畏的热情去克服思乡愁绪，去看待严酷的自然条件，去赞美艰苦卓绝的征战生涯，进而以自己的心灵去发现边地各种各样奇丽的美。如前“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，是在“北风卷地白草折、胡天八月即飞雪”的环境中孕育而成。风雪狂虐，大自然呈现出来的严酷和残暴本身不美，也不可爱;但是在诗人眼中以自己的心灵感受它时，却化出诗人笔下雄奇瑰丽的美，让人感受到春意暖暖。
又如岑参边塞诗中描写边地官兵冬夜急行军的情景：“将军金甲夜不脱，半夜军行戈相拨，风头如刀面如割。”这样的急行军是在冬天北风夜吼，“一川碎石大如斗，随风满地石乱走”条件下进行的，每前进一步都要付出巨大的代价的，绝不是江南花前月下的景象可比。这种飞沙走石的景象并不美，但把它写出来表现了战士面对严酷自然无畏之情，也能显示出动人的美来。
风格之奇在岑参的边塞诗里，也是写实的，如“四边伐鼓雪海涌，三军大呼阴山动，这两句诗，
第一，写出诗人的的内心真切感受，在诗人的内心深处，好像雪浪在边关的鼓声的汹涌澎湃，连阴山也在战士的呐喊中颤抖，鼓声和呐喊声惊天动地，这是诗人的真实感受。
第二，鼓声和呐感声也传递了化的余动，引起其他物体的连动，做为那个时代的诗人，岑参现感觉到了这一点。至于草木、朔风、雪海、火山、漫天飞舞的黄沙，扑天盖地的白雪，这些也都是客观存在的真实，岑参把它们都写进了诗中，对于诗人本身来讲是无意为之。然而对于不了解、不熟悉边地风光、生活的我们来说，这些事物又都是新鲜的，充满神密的，岑参无意求奇，却又奇在其中，这也是他的特点。
(二)、岑参边塞诗中艺术色调的“奇丽”
艺术色调的奇丽在岑参的边塞诗中，则体现于对边地风光的描写，如在《白雪歌送武判官归京》这首诗中，主体体现的是奇冷、奇寒，这也是边地生活的真实写照，但是诗人却以奇丽的风格表现出来：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，这不是春花，却胜似春花，是一种多么美丽的精神境界，在奇冷、奇寒中透露春的讯息，这讯息不是真实的季节物候之变，应该来讲是诗人美丽心境外延。
诗人将雪花看作将开的梨花，在奇寒的边地中吹来的一丝的暖风，这种美丽的心境，连贯全诗。所以面对冰冻、愁云、白雪、胡琴、琵琶，这些看了令人心冷，听了令人幽怨的声音，在这样严酷的自然面前，诗人的心中却是美丽的，从这些我们看出诗人美好的情怀及诗人对祖国壮丽河山的深厚感情。
又如在《天山雪歌送萧治归京》这首诗中，寒风怒吼，积雪奇厚，寒冷到“都护宝刀冻欲断”的地步，然而岑参的诗中却忽然出现“青青松枝”。美丽的生命在寒冷中傲然挺立。所以说岑参的这些诗，是对生命的讴歌，对美的追求，诗的风格之丽，无与论比。
(三)、岑参边塞诗中的语言风格之“奇丽”
岑参边塞诗中的语言的运用上平谈而奇丽，如“剑河风急雪片阔”句，以一“阔”字，描写剑河雪片之大，写出了雪片极其迅猛，也写出雪片厚而重，是写实，既不同于谢道韫“末若柳絮因风起”，状江南雪花之轻盈，也不同于李白“燕山雪花大如席”之夸张;
又如“平沙莽莽黄入天”，以“莽莽”二字描写沙海无垠、天低野旷，整体景物雄浑。“莽莽”二字看似平淡无奇，但其精确，精确而体现为奇丽;再如“飒飒胡沙迸人面”句，以一“迸”字，描写飞沙走石扑面而来的威力，逼真传神，然“迸”字也属平淡无奇的动词，但感之却使人如入幻境;诸如“轮台九月风夜吼”的“吼”字，“风头如刀面如割”的“割”字，“衣裘脆边风”的“脆”字(《北庭贻宗学士道别》)。
就是“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”这样的名句，读之也使人感觉字句真切自然，描写诗人见闻感受，均无夸张之痕迹，又有新鲜奇丽之妙，将人们未曾领略过的边地风光或逼真地描摹、或精确生动地比喻。岑参边塞诗中于塞外山川风光景秀，于如实描摹中自然奇丽，妙语警句，有似方外飞来自然浑成。如前所引“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，即是一例。
又如“看君走马去，直上天山云”(《醉里送裴子赴镇西》)，亦可谓意境奇峻，然而语言表现，却极平淡。由北庭前往安西，必须越过天山，骑马上天山，的确如上云端。诗的题目为“醉里”，然其描写行人走马上天山的景象却如此逼真，绝非醉后狂言。
(四)、岑参边塞诗中的“奇丽”的特点，还表现在他的诗中有着丰富的色彩，响亮的音调和明显的节奏
如《走马山行》这首诗中，草是黄的，沙是黄的，金甲本是黑的，但都看成黄的，雪是白的，烟尘是黑的。岑参大概无心特意突出这些颜色，却是自然而然地把这些颜色摄入他的诗中。
又如《胡笳歌》中，胡人的胡须是紫的，眼睛是绿的，可见岑参对色彩非常敏感。再者《走马山行》三句一韵，节奏快而有力，《胡笳歌》两句一韵，节奏快而短促，在《凉州馆中与诸判官夜集》诗中有这样几句“弯弯的月出挂城头，城头月出照凉州。
凉州七里十万家，胡人半解弹琵琶，琵琶一曲肠堪断，风潇潇今夜深深。”，诗中头一句的结尾，是第二句的开头，就象一条丝线把珍珠串起来，这样就像给“奇丽”的风格添加了色、香、味，令人叫绝。
好了，关于“边塞诗派名词解释”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的讲解对“边塞诗派名词解释”有更全面、深入的了解，并且能够在今后的工作中更好地运用所学知识。
